De una cosa a la otra

Aquí la foto de Giorgio Soavi y Alberto Giacometti, y el retrato de Soavi hecho por Giacometti.

El artista, su obra, su imagen: Alberto Giacometti

En esa colección de imágenes que cada uno se construye o atesora, por lo menos yo lo hago; en la mía hay más mujeres que hombres, puede que por un proceso de identificación con todas ellas o porque siempre visualmente me han parecido más interesantes. Pero también hay imágenes de hombres, casi todos artistas.Y entre ellos Alberto Giacometti.

Después de años de conocer su obra y su imagen fui consciente plenamente de esta última en una exposición creo que en Zurich. La fotografía era en blanco y negro, cercana a una escalera se recortaba la figura aun joven de Alberto Giacometti. Recuerdo que quede subyugada pensando lo interesante que lo encontraba físicamente. Tanto que después de dar una vuelta por toda la exposición, que en concreto era de libros, libros en los que el había colaborado ilustrándolos, volví de nuevo hasta la foto y me quede allí durante unos minutos refrenando el impulso, que me hubiera llevado a descolgarla y llevármela.

Esta mañana mientras finalizaba la entrada de los sobres de Folon y queriendo ver como era Giorgio Soavi he ido a dar con una fotografía en la que están Giacometti y Soavi, y súbitamente he recordado la foto de Zurich. De manera que he intentado buscarla en la red, pero no la he encontrado.

Aunque si unas cuantas en las que podemos ver como lentamente su faz va surcándose de arrugas, que lo asemejan a la textura de las esculturas de la última época.

Y alguna de sus obras en sus inicios cuando estaba cercano al surrealismo y alguna de su última época plenamente figurativa.

Oskar Schlemmer y el ballet Triádico

Dos imágenes del ballet que creó Oskar Schlemmer.

Les lettres a Giorgio (de Jean Michel Folon a Giorgio Soavi)

Este es un post para los que les gusta recibir cartas y enviarlas, algo dificil hoy que todos enviamos y recibimos mails. Pero hubo unos años en que los ilustradores enviaban su correspondencia ilustrada y los carteros la hacían llegar sin problemas.

Ayer subida en una escalera revolviendo en el altillo del despacho, buscando un libro de Johannes Itten sobre el color que no encontré. Pero recuperé este, les lettres a Giorgio de Folon. El libro es una recopilación de los sobres de las cartas que Jean Michel Folon escribió a Giorgio Soavi, entonces director de diseño corporativo de Olivetti, que descubrió y trabajó con artistas como Milton Glaser, Paul Davis y el mismo Jean Michel Folon.

Giorgio Soavi era poeta, crítico, novelista, diseñador de objetos y una personalidad arrolladora. Fue el creador de la agenda Olivetti en la que artistas como Shuterland o Balthus entre otros ilustraron sus páginas.

Esta edición es de la editorial Chêne hecha en 1975 y va dentro de una caja de color azul con una pequeña etiqueta donde encontramos el título del libro.

Como última curiuosidad en uno de los sobres hay una intervención de Roland Topor.

Ayer dues rodones...

en la librería La Central, un par de fotos de las que tiene colgadas Neus Moscada en su blog: www.neusmoscada.blogspot.com, una panorámica de la presentación y el resultado, si queréis saber más podéis consultar su blog. 

Nos lo pasamos muy bien descubriendo con los niños la cantidad de posibilidades que puede llegar a tener un libro como Dues rodones idèntiques. Y todos trabajamos mucho, el mio justo en el centro, el segundo por la izquierda.

Ragnar Persson

A través de la revista it fashion, este libro de Ragnar Persson. Como me gustan las vánitas, las calaveras y tengo algo de gótica, este libro me encantó.

L'ile de volupté, Pierre Falke y los ilustrados de Fayard de los 20

Estos libros de la colección, le livre de Demain de la editorial Fayard son unas ediciones de los años 20 (1924) que la editorial decidió hacer en gran tiraje, la única manera de conseguir que los libros ilustrados fueran baratos y llegaran a un mayor número de público; cubiertas blandas y un buen papel. Y con unas portadas amarillas que los unificaban y que en su época las llamaban tango. Todos ellos ilustradas por ilustradores reconocidos con el grabado en madera como técnica principal. Tuvieron en su época muchísimo éxito.

Pierre Falke, es un ilustrador francés (1884-1947) que trabajó como dibujante humorístico en diarios y revistas, pero también ilustró Charles Perrault, Rudyard Kipling, Daniel Defoe, Victor Hugo...